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Thomas Amouroux
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Comme on le voit, le fond de la pièce n’est rien; mais la fantaisie s’y étale, si abondante et si spirituelle, la musique est si alerte, si pimpante, si générale en son genre que La Vie parisienne a fait le tour du monde.

Albert Vallin, « La Vie parisienne, Compte-rendu analytique » in Le Photo-Programme, Revue artistique illustrée, IV, saison théâtrale 1896-1897.

Créée au Théâtre du Palais-Royal, le 31 octobre 1866, La Vie parisienne connaît aussitôt un grand succès. Quelques semaines après la première, le couple impérial a découvert l’œuvre, tout comme le tsar de Russie, Alexandre II, alors en visite à Paris pour l’Exposition universelle. Les deux auteurs de La Belle Hélène, Henri Meilhac et Ludovic Halévy, n’en sont plus à leur coup d’essai. Et le compositeur, Jacques Offenbach, sert à nouveau le livret avec brio grâce à des airs à la fois enjoués et audacieux. De surcroît, le thème de cet opéra bouffe est porteur : tandis que l’on vient d’inaugurer la gare du Nord (1866), ou le Théâtre du Châtelet (1862), La Vie parisienne décrit un quotidien où règne le plaisir ! Devenue ville-monde, la capitale qui rivalise avec Londres attire désormais les artistes, les hommes d’affaires, mais aussi les touristes… et cet opéra bouffe décrit les rencontres, burlesques, entre ces différents acteurs.

La Vie parisienne est donc une photographie de la ville, de ses habitants et de leurs mœurs à la toute fin du Second Empire. Et si la capitale émerveille le touriste pour son art de la fête, le demi-monde, lui, sait se jouer du Tout-Paris. Rien de tout cela n’aura échappé aux auteurs qui, en jouant sur l’inversion des rôles sociaux, décrivent non sans causticité, et parfois-même avec sévérité, la société parisienne des années 1860. Dans leur sillage, Valérie Lesort à la mise en scène, accompagnée par Éric Ruf à la scénographie, Vanessa Sannino aux costumes et la troupe de la Comédie-Française observent ce passé à l’aune du temps présent en jetant, à leur tour, un regard à la fois sympathique et critique sur la comédie humaine.

Programme

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Tarif: 125€ par personne (en complément du prix du billet du spectacle)

L’offre premium vous sera proposée après avoir mis dans votre panier une ou plusieurs places de catégorie 1, aux dates pour lesquelles l’offre premium est disponible.


Le chansigne et la LSF (Langue des signes française) sont disponibles sur l’ensemble des représentations de La Vie parisienne via les lunettes connectées Panthea. Ils sont interprétés par Isabelle Voizeux et Annie Potier.

Le chansigne est une forme d’interprétation artistique qui rend accessible les œuvres musicales aux personnes sourdes. Les paroles sont transposées en langue des signes et le rythme et les mélodies le sont en chansigne à travers le corps, les expressions faciales, les gestes et la gestuelle. Le chansigne prend en compte la poésie et les émotions portées par le texte chanté. Le chansigne est une véritable performance visuelle, poétique et rythmée, qui restitue l’univers de l’œuvre sous une autre forme sensorielle et enrichit l’expérience du spectacle vivant.

Bénéficiez d’un tarif à -50% pour vous et votre accompagnant.

Renseignements et réservation par téléphone au 0140282840 (de 10h à 13h et de 14h30 à 17h30) ou par courriel à accessibilite@chatelet.com.

Avec le soutien de Matmut pour les Arts


SECRETS D’UNE ŒUVRE

Pour en savoir plus sur La Vie parisienne, une présentation du spectacle a lieu 45 minutes avant le début de la représentation, au Salon Diaghilev, par Jean-Claude Yon, historien spécialiste de l’opéra au XIXe siècle et Aurélien Poidevin, responsable du contenu éditorial du Théâtre du Châtelet, les mardi 16 et vendredi 19 juin, le mardi 23 juin, et le mardi 7 juillet 2026, à 18h45 (Accès libre, réservé aux détenteurs de billets pour la représentation du jour).

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